Film ή τηλεοπτικό συμβόλαιο; Αυτοί οι συγγραφείς βιβλίων πρέπει να γνωρίζουν

Πολλά λεφτά? Δημιουργικό έλεγχο; Άμεση φήμη;

Όταν πωλούνται τα δραματικά δικαιώματα σε ένα βιβλίο, είναι σημαντικό να διαχειριστείτε τις προσδοκίες της συμφωνίας και τη διαδικασία διαπραγμάτευσης. Ο λογοτεχνικός οργανισμός Holly Frederick της Curtis Brown Ltd. διαχωρίζει το γεγονός από τη φαντασία όταν πρόκειται για την ταινία και τα δικαιώματα τηλεοπτικής μετάδοσης ενός βιβλίου.

Valerie Peterson: Holly, τι μπορεί ένας δημιουργός να περιμένει οικονομικά από μια ταινία ή τηλεοπτική συμφωνία; Πλούσιος πλούτος;

Holly Frederick:Ενώ θα ήταν υπέροχο αν οι πελάτες μπορούσαν να είναι εκατομμυριούχοι ως αποτέλεσμα των ταινιών και των τηλεοπτικών συμφωνιών τους, αυτό δεν συμβαίνει συνήθως.

Αλλά η συμφωνία βοηθά έμμεσα τις πωλήσεις του βιβλίου, βοηθά το βιβλίο και το προφίλ του συγγραφέα.

Για παράδειγμα, εδώ στο Curtis Brown, το λεπτό που έχει καταγραφεί μια ταινία ή τηλεοπτική πώληση, έμαθα τον Jonathan Lyons. Επιτηρεί το τμήμα ξένων δικαιωμάτων και θέλει να πάρει τα νέα αμέσως, επειδή οι ξένοι εκδότες αγαπούν να το ακούσουν για ένα βιβλίο. Η πώληση των δικαιωμάτων κινηματογραφικών ταινιών αυξάνει τις πιθανότητες ενός βιβλίου - που ίσως να μην έχει ληφθεί αλλιώς - να πάρει πήρε σε μια ξένη μεταφραστική συμφωνία.

Και, φυσικά, αν το έργο φτάσει στην οθόνη, μπορεί πραγματικά να επηρεάσει θετικά τις πωλήσεις βιβλίων, που είναι ο στόχος κάθε δημιουργού και εκδότη. Ειδικά με τη νέα αυτή ταινία ή την TV tie-in κάλυψη!

VP: Πείτε έναν διευθυντή προσεγγίζοντας ένα συγγραφέα για την επιλογή του έργου του / της. Τι θα του πείτε;

HF: Λοιπόν, για τους δικούς μου πελάτες της Curtis Brown, μπορώ μόνο να παραχωρήσω υλικό σε έμπειρους παραγωγούς-παραγωγούς που έχουν εμπειρία είτε ως εκτελεστικό μέλος που εργάζεται για μια εταιρεία που αποκτά υλικό είτε ως παραγωγός που αναπτύσσει προϊόν και το πουλάει στα στούντιο και τα δίκτυα. Οι συγγραφείς και οι σκηνοθέτες, οι ηθοποιοί και οι ηθοποιοί - είναι σίγουρα μια προστιθέμενη αξία να συνδέονται οι άνθρωποι με ένα έργο, αλλά το σετ δεξιοτήτων του παραγωγού είναι πραγματικά μοναδικό γιατί είναι εν μέρει δημιουργικό, αλλά πρέπει να ξέρουν πού να βρουν χρηματοδότηση.

Οι παραγωγοί πρέπει να είναι επιθετικοί σε όλα τα διαφορετικά επίπεδα - πρέπει να βάλουν μαζί μια ομάδα και στη συνέχεια πρέπει να κατευθύνουν τη δημιουργική ανάπτυξη του ακινήτου και στη συνέχεια πρέπει να βρουν έναν αγοραστή και πρέπει να βρουν χρήματα.

Είναι προς το συμφέρον όλων ότι το έργο έχει την καλύτερη ευκαιρία να γίνει και ένας έμπειρος παραγωγός είναι απολύτως κρίσιμος σε αυτό. Αυτοί είναι οι άνθρωποι που θέλετε να έχετε πίσω από τα έργα σας - γι 'αυτό δεν τείνουν να μην επιλέγουν υλικό απευθείας σε συγγραφείς και διευθυντές.

Για τα υπόλοιπα ενδιαφερόμενα μέρη, ποτέ δεν κλείνω τελείως μια πόρτα, αλλά τους λέω: "Βρείτε έναν παραγωγό, συνεργαστείτε μαζί του και επιστρέψτε σε μας". Προσπαθούμε να το κάνουμε να λειτουργήσει καλύτερα για όλα τα μέρη, αλλά οι περισσότεροι συγγραφείς - ακόμα και οι καλύτεροι στον κόσμο - δεν τείνουν να ανεβαίνουν με το φλιτζάνι κασσιτέρου και να λένε: "Θα χρηματοδοτήσετε την ταινία μου;" Ένας ισχυρός παραγωγός είναι ένας μούστος.

VP: Και τι γίνεται με τους ίδιους τους συγγραφείς, αυτούς που θέλουν να εμπλακούν στη δημιουργική διαδικασία της παραγωγής ταινιών ή τηλεοπτικών σειρών;

HF: Εξαρτάται από το αν το έργο παράγεται από ένα στούντιο ή ανεξάρτητα.

Μιλούσαμε για χρήματα, οπότε θα πω ότι θα ήθελα να πωλούν όλα τα βιβλία μου σε στούντιο για πολλά χρήματα, αυτό που συμβαίνει με τα στούντιο είναι ότι ένα βιβλίο πηγαίνει σε ένα στούντιο και μερικές φορές είναι σαν να πηγαίνεις σε μια μαύρη τρύπα.

Το στούντιο λέει: "Σας ευχαριστώ πολύ" και έκλεισαν την πόρτα και δεν υπάρχει τόσο μεγάλη ευκαιρία για τον συγγραφέα να συμμετάσχει. Δεν ακούτε τίποτα μέχρι 12 ή 18 μήνες αργότερα όταν σας λένε ότι το έργο κινείται μπροστά ή έχουν αποφασίσει να το εγκαταλείψουν.

Από την ανεξάρτητη πλευρά, χωρίς να παίρνουν κοκκινωπό για τη διαπραγμάτευση -γιατί είναι όλοι διαφορετικοί- θα πω ότι η παραγωγή ανεξάρτητα θα μπορούσε να ανοίξει την ευκαιρία, αν ο συγγραφέας επιλέξει, να προσαρμόσει το δικό του υλικό και να παίξει μεγαλύτερο μέρος της δημιουργικής διαδικασίας και θα διαμόρφωσα ανάλογα τη συμφωνία.

VP: Ας υποθέσουμε ότι επιτυγχάνετε μια συμφωνία για τα δραματικά δικαιώματα επίδοσης. Πόσο καιρό μεταξύ της συμφωνίας και της προβολής του βιβλίου προσαρμοσμένου στη σκηνή ή στην οθόνη; Δηλαδή, πόσο καιρό μέχρι ο συγγραφέας να γίνει τηλεόραση ή ταινία, ahem, "διάσημος";

HF: Θα έλεγα ότι η τηλεόραση πιθανότατα έχει τη συντομότερη περίοδο κατά την οποία θα γνωρίζετε εάν το σχέδιό σας πρόκειται να προχωρήσει. Το στάδιο μπορεί να είναι σε εξέλιξη για χρόνια και χρόνια. Τόσο το βιβλίο Young Adult "The Outsiders" του S.E. Hinton και "Addie Pray" από τον Joe David Brown (που ήταν η βάση για την ταινία "Paper Moon") έχουν αναπτυχθεί εδώ και χρόνια - με την τηλεόραση ο κύκλος είναι απλώς μικρότερος.

Μια τηλεοπτική συμφωνία γίνεται, ένας συγγραφέας έχει προσληφθεί, και στη συνέχεια υπάρχει μια σειρά από εμπόδια - η προσαρμογή ενός βιβλίου σε ένα πιλοτικό σενάριο. Αν αυτό είναι καλό, υπάρχει μια πιλοτική εντολή και πυροβολούν έναν πιλότο. Και αυτό ελπίζουμε να φέρει μια σειρά σειράς - αλλά ξέρετε νωρίτερα και όχι αργότερα εάν το σχέδιό σας πρόκειται να το κάνει στο επόμενο βήμα.

Οι συμφωνίες σταδίου χρειάζονται πολύ χρόνο και η διαδικασία ανάπτυξης στο μουσικό θέατρο είναι πολύ μεγάλη. Πρέπει όχι μόνο να καρφώσετε τα δικαιώματα, αλλά πρέπει να συγκεντρώσετε μια ομάδα δημιουργικών συνεργατών, συμπεριλαμβανομένου ενός librettist και ενός στιχουργού και ενός συγγραφέα βιβλίων και ενός διευθυντή. Και έπειτα συνθέτετε και δημιουργείτε και στη συνέχεια πρέπει να το εργαστείτε, και στη συνέχεια θα πρέπει να βρείτε έναν χρηματοδότη και στη συνέχεια να κλείσετε ένα θέατρο. Όλα αυτά τα βήματα χρειάζονται πολύ χρόνο.

Οι ταινίες είναι γενικά κάπου ενδιάμεσα, αλλά αυτά τα χρονικά πλαίσια μπορούν να διαφέρουν πολύ.

Ο Holly Frederick, τηλεοπτικός και κινηματογραφικός πράκτορας της λογοτεχνικής υπηρεσίας Curtis Brown Ltd. στη Νέα Υόρκη, ξεκίνησε τη σταδιοδρομία της στο λογοτεχνικό πρακτορείο Susan Schulman. Για πολλά χρόνια υπήρξε εκτελεστικό στέλεχος για τον σκηνοθέτη Alan J. Pakula του Οσκαρ. Παρακολούθησε το Barnard College και την USC School of Cinematic Arts.