Visual Artist Περιγραφή εργασίας: Μισθός, Δεξιότητες, & Περισσότερα

Με απλά λόγια, ένας καλλιτέχνης δημιουργεί τέχνη όπως έργα ζωγραφικής, γλυπτά, βίντεο και ταινίες, ηχητικά έργα, σχέδια, έντυπα έργα, εγκαταστάσεις και άλλες μορφές.

Τα έργα τέχνης μπορεί να αποτελούνται από πλαισιωμένες εικόνες, πολύπλοκες εγκαταστάσεις δωματίου ή κομμάτια επιδόσεων που πρέπει να παρουσιάζονται, να είναι έμπειρα και / ή να πωλούνται. Τα έργα τέχνης μπορεί να είναι εφήμερα όπως ο καπνός ή ο ατμός.

Τα έργα τέχνης μπορεί να εκτίθενται σε εξωτερικούς χώρους ως δημόσια τέχνη ή σε εσωτερικούς χώρους σε γκαλερί τέχνης, μουσεία, διετείς εκθέσεις, εκθέσεις τέχνης και σε εναλλακτικές τοποθεσίες.

Οι κατοικίες καλλιτεχνών προσφέρουν ορισμένα είδη εξοπλισμού που μπορούν να χρησιμοποιήσουν οι καλλιτέχνες, όπως το Frans Masereel στο Βέλγιο, το οποίο προσφέρει στούντιο ειδικά εξοπλισμένα για τους τυπογράφους.

Μερικοί καλλιτέχνες θα αποκτήσουν τεράστια επιτυχία, όπως ο Πικάσο και ο Άντι Γουόρχολ, αλλά είναι συνηθέστερο κατά μέσο όρο ότι οι καλλιτέχνες πρέπει να διδάσκουν ή να κάνουν άλλα είδη εργασίας για να βοηθήσουν στη συμπλήρωση του εισοδήματός τους, ειδικά όταν αρχίζουν την καριέρα τους.

Απαιτήσεις και ευθύνες καλλιτεχνών

Ένας εικαστικός καλλιτέχνης μπορεί να εργάζεται για τον εαυτό του και να έχει ένα ποικίλο πρόγραμμα κάθε μέρα. Ή μπορεί να απασχολούνται από μια εταιρία γραφικών τεχνών, μια εταιρεία τυχερών παιχνιδιών ή ένα στούντιο που παράγει κινούμενα σχέδια, μεταξύ άλλων, και έχουν πιο προβλέψιμο χρονοδιάγραμμα και φόρτο εργασίας. Οι υποχρεώσεις μπορεί να περιλαμβάνουν:

• Χρησιμοποιώντας ένα πρόγραμμα υπολογιστή για να σχεδιάσετε, να δημιουργήσετε και να επεξεργαστείτε έργα τέχνης
• Δημιουργία σχεδίων και μοντέλων της δουλειάς τους
• Δημιουργία τέχνης από οτιδήποτε ή από τίποτα. Οι εννοιολογικοί καλλιτέχνες και οι καλλιτέχνες επιδόσεων μπορούν απλώς να χρησιμοποιούν το σώμα τους για να δημιουργήσουν εργασία.
• Χρησιμοποιώντας δαπανηρά υλικά και εξοπλισμό για να δουλέψετε, αν και ορισμένοι καλλιτέχνες μπορούν να χρησιμοποιήσουν ανακυκλωμένα ή ευρήματα που ήταν ελεύθερα.
• Χρησιμοποιώντας διάφορα υλικά όπως συγκολλημένο χάλυβα, ξυλόγλυπτο ξύλο, ψηφιακές εικόνες, πετρέλαιο σε καμβά, σχέδια σε χαρτί, εγκαταστάσεις από αντικείμενα που βρέθηκαν. Μερικοί καλλιτέχνες κάνουν τέχνη από υδρατμούς ή γύρη μελισσών. Ο κατάλογος του εξοπλισμού περιορίζεται μόνο από τη φαντασία του καλλιτέχνη.

Καθώς η σταδιοδρομία του καλλιτέχνη αρχίζει να χτίζει δυναμική, ο καλλιτέχνης μπορεί να λαμβάνει προμήθειες για να κάνει νέα έργα τέχνης ή να πουλήσει τακτικά μέσω ενός έμπορου τέχνης ή του ίδιου του στούντιο του καλλιτέχνη.

Εμπόριο καλλιτεχνών

Ο μισθός των εικαστικών καλλιτεχνών ποικίλλει ανάλογα με το επίπεδο εμπειρίας, τη γεωγραφική θέση και άλλους παράγοντες.

• Μέσος ετήσιος μισθός: Περισσότερο από $ 101.400 ($ 25.42 / ώρα)
• Top 10% ετήσιο μισθό: Περισσότερο από 48.960 $ (16.93 $ / ώρα)
• Κάτω 10% Ετήσιο μισθό: Περισσότερο από $ 22.020 ($ 12.4 / ώρα)

Πολλοί καλλιτέχνες είναι αυτοαπασχολούμενοι και τα κέρδη για τους αυτοαπασχολούμενους καλλιτέχνες μπορούν να διαφέρουν σημαντικά. Μερικοί καλλιτέχνες χρεώνουν πολύ χαμηλές τιμές, ενώ αποκτούν εμπειρία και χτίζουν ένα κομμάτι για τα έργα τέχνης τους. Καλλιτέχνες που γίνονται πιο καθιερωμένοι φτάνουν σε ένα σημείο όπου μπορούν να χρεώνουν περισσότερα χρήματα για την εργασία τους και να κερδίζουν περισσότερους από τους μισθωτούς καλλιτέχνες.

Εκπαίδευση, Εκπαίδευση & Πιστοποίηση

Ένας καλλιτέχνης μπορεί να ξεκινήσει στην παιδική ηλικία όπως ο Πικάσο ή αργότερα στη ζωή όπως η γιαγιά Μωυσής. Για να γίνεις καλλιτέχνης, μπορείς να είσαι εξ ολοκλήρου αυτοδίδακτος, μαθητευόμενος κάτω από έναν κύριο καλλιτέχνη ή να παρευρεθείς σε πανεπιστήμιο ή σχολή τέχνης.

• Εκπαίδευση: Αν και δεν απαιτείται, ένα πτυχίο κολέγιο παρέχει ορισμένα πλεονεκτήματα, συμπεριλαμβανομένης μιας επίσημης μεθόδου διδασκαλίας που καλύπτει πολύ περισσότερο από την άποψη της τέχνης τεχνικές, ιστορία και άλλες πληροφορίες από ένα άτομο μπορεί να μάθει από μόνος του. Ο βαθμός βελτιώνει επίσης τις προοπτικές απασχόλησης.
• Χαρτοφυλάκιο: Η εκπαίδευση δίνει στους καλλιτέχνες την ευκαιρία να συμπληρώσουν το χαρτοφυλάκιό τους, το οποίο περιέχει συλλογή έργων του καλλιτέχνη από διάφορα μαθήματα και έργα. Τα έργα τέχνης στο χαρτοφυλάκιό τους χρησιμεύουν για να αποδείξουν το στυλ και το εύρος των ικανοτήτων τους. Τα χαρτοφυλάκια είναι ζωτικής σημασίας γιατί αυτό είναι που οι καλλιτεχνικοί διευθυντές, οι πελάτες και άλλοι εξετάζουν όταν αποφασίζουν αν θα προσλάβουν έναν καλλιτέχνη ή θα αγοράσουν το έργο τους. Πολλοί καλλιτέχνες επιλέγουν επίσης να δημοσιεύσουν το χαρτοφυλάκιό τους στο διαδίκτυο, έτσι ώστε να μπορούν οι δυνητικοί αγοραστές και πελάτες να δουν εύκολα την εργασία τους στο Διαδίκτυο.

Οπτικές δεξιότητες και ικανότητες καλλιτεχνών

Τα άτομα που επιλέγουν αυτό το επάγγελμα θα κερδίσουν ένα πλεονέκτημα αν έχουν κάποιες απαλές δεξιότητες ή προσωπικές ιδιότητες όπως είναι οι εξής:

• Καλλιτεχνική ικανότητα: Οι καλλιτέχνες δημιουργούν έργα τέχνης και άλλα αντικείμενα που έχουν οπτική εμφάνιση ή προκαλούν συγκεκριμένα συναισθήματα.
• Επιχειρηματικές δεξιότητες: Οι καλλιτέχνες πρέπει να προωθήσουν την τέχνη τους και τους εαυτούς τους για να αποκτήσουν φήμη και να αυξήσουν τις πωλήσεις της τέχνης τους Οι καλλιτέχνες αναλύουν την αγορά για τις βιοτεχνίες τους ή τα έργα τέχνης τους, ώστε να μπορούν να αποκτήσουν περισσότερη εικόνα για το είδος των πιθανών πελατών που θα θέλουν οι καλλιτέχνες. Η ανάπτυξη μιας online παρουσίας έχει γίνει σημαντικό μέρος των πωλήσεων για πολλούς καλλιτέχνες.
• Δημιουργικότητα: Οι καλλιτέχνες πρέπει να είναι σε θέση να φανταστούν και να αναπτύξουν νέες, πρωτότυπες ιδέες για τα έργα εργασίας τους.

• Δεξιότητες εξυπηρέτησης πελατών και διαπροσωπικές δεξιότητες: Οι καλλιτέχνες, ιδίως εκείνοι που πωλούν τη δική τους δουλειά, πρέπει να εργάζονται καλά με τους υπάρχοντες πελάτες και τους πιθανούς αγοραστές. Οι καλλιτέχνες πρέπει επίσης να αλληλεπιδρούν με πολλούς τύπους ανθρώπων, μεταξύ των οποίων συναδέλφους ή συναδέλφους καλλιτέχνες, ιδιοκτήτες γκαλερί και το κοινό.

Outlook εργασίας

Σύμφωνα με το Γραφείο Στατιστικών Εργασίας των ΗΠΑ, οι προοπτικές για τη βιοτεχνία και τους καλλιτέχνες κατά την επόμενη δεκαετία σε σχέση με άλλα επαγγέλματα και βιομηχανίες είναι καλές, αν και εξαρτώνται σε μεγάλο βαθμό από την κατάσταση της οικονομίας και εάν οι άνθρωποι αισθάνονται ότι ξοδεύουν τα χρήματά τους ένα διακριτικό στοιχείο όπως η τέχνη. Σε περιόδους οικονομικής ύφεσης, οι πωλήσεις τέχνης τείνουν να υποφέρουν, και κάνουν πολύ καλύτερα σε καλές οικονομικές περιόδους.

Η απασχόληση αναμένεται να αυξηθεί κατά περίπου 6% κατά την επόμενη δεκαετία, η οποία είναι ελαφρώς βραδύτερη από το μέσο όρο όλων των επαγγελμάτων μεταξύ 2016 και 2026. Ο ρυθμός αυτός ανάπτυξης συγκρίνεται με την προβλεπόμενη αύξηση 7% για όλα τα επαγγέλματα.

Εργασιακό περιβάλλον

Ορισμένοι καλλιτέχνες μπορεί να χρειάζονται τεράστια στούντιο με μεγάλο προσωπικό παραγωγής και βαρέα εξοπλισμό, όπως εξοπλισμό συγκόλλησης, γερανούς, φούρνους, κλιβάνους και άλλα, ενώ άλλοι καλλιτέχνες μπορεί να χρειαστούν μόνο ένα μικρό γραφείο για να εργαστούν.

Πρόγραμμα εργασίας

Οι περισσότεροι τεχνίτες και καλλιτέχνες δουλεύουν με πλήρη απασχόληση, παρόλο που τα προγράμματα μερικής απασχόλησης και μεταβλητής εργασίας είναι επίσης κοινά. Εκτός από την άσκηση της δουλειάς τους ως καλλιτέχνης, πολλοί κατέχουν άλλη δουλειά, διότι μπορεί να είναι δύσκολο να βασιστεί κανείς αποκλειστικά στο εισόδημα που αποκτάται από την πώληση ζωγραφικής ή άλλων έργων τέχνης. Κατά τη διάρκεια των πολυάσχολων περιόδων, οι καλλιτέχνες μπορούν να εργάζονται πολλές ώρες για να τηρήσουν τις προθεσμίες.

Πώς να πάρετε τη δουλειά

ΙΣΧΥΟΥΝ

Δείτε πόρους αναζήτησης εργασίας όπως Indeed.com, Monster.com και Glassdoor.com για διαθέσιμες θέσεις. Μπορείτε επίσης να επισκεφθείτε τις ιστοσελίδες μεμονωμένων εταιρειών που προσλαμβάνουν καλλιτέχνες, όπως Disney, Nickelodeon ή εταιρείες βιντεοπαιχνιδιών, να κάνουν online αίτηση για τα υπάρχοντα ανοίγματα θέσεων εργασίας.

Η ΠΑΡΟΧΗ ΠΑΡΟΧΗΣ

Η απόρριψη είναι ένα μεγάλο μέρος της ύπαρξης ενός καλλιτέχνη, γι 'αυτό κρατήστε το. Υποβάλετε αίτηση για επιχορηγήσεις και κατοικίες καλλιτεχνών. Συνεχίστε να επικοινωνείτε με τις γκαλερί για να δείτε την εργασία σας. Διατηρήστε τη δικτύωση και πραγματοποιήστε συνδέσεις. Μεγιστοποιήστε τις ευκαιρίες σας και συνεχίστε την τέχνη.

Συγκρίνοντας παρόμοιες θέσεις εργασίας

Οι άνθρωποι που ενδιαφέρονται να γίνουν εικαστικοί καλλιτέχνες θεωρούν επίσης τις ακόλουθες καριέρας, που αναφέρονται με τους ετήσιους μισθούς τους:

• Καλλιτεχνικός Διευθυντής: $ 92.780
• Γραφίστες: $ 50.370
• Καλλιτέχνες και καλλιτέχνες πολυμέσων: $ 72.520

Πηγή: Γραφείο Στατιστικών Εργασιών των ΗΠΑ, 2017